Grundlagen für den Kauf von Kunst

Die Vorbereitung

Jeder Kunstkauf wirft in der Regel eine ganze Reihe von Fragen auf, die ein Käufer beantworten können sollte, bevor er loslegt: Welche Kunst wird gesucht – etwa eine Skulptur, ein Gemälde oder eine Fotographie? Welcher Kunststil wird favorisiert – z.B. abstrakte Kunst des 20. Jahrhunderts oder eher impressionistische Kunst aus dem 19. Jahrhundert? Wo sollte man seine Suche starten – online, auf Messen, in Galerien oder Auktionen? Was ist dabei ggf. zu beachten? An welchem Ort soll das Kunstwerk später hängen? Gibt es Präferenzen zu Gegenstand und Größe des Kunstwerks? Das und viele mehr sind Fragen, die nicht immer einfach zu beantworten sind. Ihre Antworten helfen jedoch, einen Kunstkauf mit klaren Vorstellungen zu tätigen.

Unikat und (limitierte) Edition

Der Hauptunterschied zwischen einem Unikat und einer (limitierten) Edition liegt als in der Vervielfältigung des Kunstwerks. Gibt es Kunstwerk nur ein einziges Mal gibt, spricht man von einem Unikat. Eine Edition hingegen bezeichnet eine limitierte Anzahl von Reproduktionen eines Kunstwerks, die vom Künstler selbst erstellt und nummeriert wurden. Die Anzahl der Exemplare in einer Edition ist in der Regel begrenzt, meist liegt sie zwischen 10 und 300 Stück.

Ein Unikat – sei es ein Gemälde, eine Skulptur oder eine Fotografie – ist in der Regel immer wertvoller und damit preislich höher anzusiedeln als jede Reproduktion. Dennoch sollten Sie Editionen nicht links liegen lassen. Gerade wenn Sie bezahlbare Kunst online suchen, spielen limitierte Editionen eine große Rolle.

Wertbeurteilung

Das Bewerten von Kunst erfordert Erfahrung, aber es gibt Tipps für den Einstieg:

  1. Lassen Sie sich von seriösen Experten bzw. Galerien mit nachweislicher Expertise beraten.

  2. Recherchieren Sie gründlich den Künstler, seinen charakteristischen Stil und den historischen Kontext des Kunstwerks.

  3. Bestehen Sie beim Kauf wertvoller Kunstwerke auf einer ordnungsgemäßen Dokumentation, einschließlich Echtheitszertifikat und detaillierten Herkunftsnachweisen.

  4. Seien Sie vorsichtig bei Angeboten, die zu gut erscheinen, um wahr zu sein, oder bei Kunstwerken mit fragwürdiger Eigentumsgeschichte.

  5. Binden Sie Kunsthistoriker, Kuratoren und andere Experten ein, um ein tieferes Verständnis für die historische und künstlerische Bedeutung des Kunstwerks zu erlangen.

  6. Berücksichtigen Sie bei der Bewertung neben dem Künstler auch Faktoren wie Motiv, Technik, Maße, Provenienz, Ausstellungsgeschichte und Zustand des Werks.

  7. Informieren Sie sich über die aktuelle Angebots- und Nachfragesituation im Kunstmarkt, da diese den Wert ebenfalls beeinflussen kann.

Es versteht sich von selbst, dass vor allem Kunstwerke im 5-stelligen Preissegment einen solchen Aufwand rechtfertigen.

Aber auch wenn Ihr Budget nur wenige Hundert Euro umfasst, sollten Sie nicht völlig uninformiert kaufen. Recherchieren Sie zumindest den Künstler und seine Marktpräsenz. Mittlerweile gibt es eine Vielzahl von Websites zu moderner Kunst und zeitgenössischer Kunst, die Hintergrundinformationen liefern.

Denken Sie zudem daran, dass neben etablierter Kunst, die meist ihren Wert behält oder steigert, auch das Kaufen von Kunst von Jungkünstlern oder gar Kunststudenten langfristig lohnen kann, da Sie früh in die Karriere eines aufstrebenden Künstlers investieren.

 

Kunstkauf online vs. offline

Kunstkauf online

Der Online-Kauf von Kunst hat in den letzten Jahren an Popularität gewonnen und bietet einige entscheidende Vorteile. Eine wesentliche Stärke ist die Zugänglichkeit; Portale, die Kunst online anbieten, ermöglichen es Sammlern und Kunstliebhabern weltweit, Werke zu betrachten und zu erwerben, ohne physische Galerien oder Auktionen besuchen zu müssen. Gleich, ob es sich um Skulpturen, abstrakte Bilder auf Acryl oder alte Gemälde handelt, Kunst online zu kaufen ist vergleichsweise einfach.

Online-Galerien und Marktplätze führen häufig ein breites Spektrum an Werken, von bezahlbarer Kunst online bis hin zu fast unbezahlbaren Meisterwerken. Außerdem bietet der Online-Erwerb in der Regel die Möglichkeit, Kunst zu reellen Preisen zu erwerben, da der Preiskampf in der digitalen Welt oft intensiv ist. Zudem bieten manche Plattformen auch Rückgaberechte und Käuferschutz, was zusätzliche Sicherheit bei der Transaktion verspricht.

Um Kunstwerke online zu erwerben gibt es zahlreiche Quellen, die Google & Co auswerfen.

Um nur einige und ihre Kunstrichtungen zu nennen: die Galerie DieKunstmacher fokussiert auf abstrakte, figurative und gegenständliche Gemälde, die Online-Galerie Originalkunstkaufen auf zeitgenössische Orginalkunst,,das Kunsthaus ARTES auf klassische Moderne und zeitgenössische Kunst, die Gallery Urbanshit auf Street und Urban Contemporary Art, LUMAS auf unikate Kunstdrucke und Fotografien, und die Galerie KunstMachtGlücklich auf Digitale und NFT-Kunst. Allrounder sind: ArsmundiSingulartStudentenkunstmarkt und Argato.

Die wichtigsten Handelsplattformen für digitale Kunst sind:

  1. OpenSea: Der weltweit größte Marktplatz für Krypto-Sammlerstücke und NFTs. Kreative können ihre Arbeiten in Kollektionen einteilen und Käufer können NFTs von verschiedenen Plattformen anzeigen lassen

  2. SuperRare: Eine kuratierte Plattform, die sich auf einzigartige digitale Kunstwerke konzentriert. Neue Künstler müssen eine Qualitätskontrolle durchlaufen, bevor sie ihre Werke ausstellen können

  3. Foundation: Eine Einladungs-basierte Plattform, auf der nur ausgewählte Künstler ihre Werke verkaufen können. Dies sorgt für eine gewisse Exklusivität

  4. Nifty Gateway: Bekannt für seine limitierten “Drops”, bei denen digitale Kunstwerke bekannter Künstler für kurze Zeit zum Verkauf stehen

  5. MakersPlace: Eine Plattform, die sich auf authentische und einzigartige digitale Kreationen konzentriert, die vom Künstler signiert und herausgegeben wurden

  6. Async Art: Ermöglicht es Käufern, die Ebenen digitaler Kunstwerke zu verändern und so interaktiv mit dem Werk zu arbeiten

Kunstkauf in Galerien und auf Auktionen

Das traditionelle Erwerben von Kunst in Galerien und auf Auktionen bietet ganz eigene Erfahrungen. Hier können Sie nicht nur das Gemälde kaufen, sondern oft auch eine direkte Verbindung zum Verkäufer aufbauen, sei es zum Künstler selbst oder zur Galerie bzw. dem Auktionshaus. Diese persönliche Interaktion kann für ein tieferes Verständnis des Kunstwerkes sorgen und dem Kauf eine emotionale Ebene hinzufügen.

Nachfolgend eine kleine Auswahl wichtiger Kunstgalerien in Deutschland, Österreich und der Schweiz:

(A) Deutschland

  • Kewenig Galerie (Berlin): Fokus auf internationale, zeitgenössische Kunst und Dialog zwischen Generationen und Kulturen

  • Galerie Max Hetzler (Berlin): Vielseitiges Programm mit etablierten und aufstrebenden zeitgenössischen Künstlern

  • Galerie Thomas (München): Spezialisiert auf Kunst des Deutschen Expressionismus und präsentiert wegweisende Ausstellungen in diesem Bereich

  • SETAREH Galerie (Düsseldorf, Berlin): Vertritt eine internationale Auswahl zeitgenössischer und postmoderner Kunst mit Fokus auf künstlerischen Dialog

  • Galerie Sprüth Magers (Berlin, Köln): Eine der wichtigsten deutschen Galerien, die laut Ranking zu den 50 weltweit wichtigsten Galerien zählt

(B) Österreich

  • Maya Galerie (Wien): Diese Galerie konzentriert sich auf moderne und zeitgenössische Kunst und bietet ein breites Spektrum an Werken österreichischer und internationaler Künstler

  • Galerie Szaal (Wien): Eine etablierte Galerie in der Wiener Innenstadt, die sich auf österreichische Gegenwartskunst spezialisiert hat

  • Gallery Steiner (Wien): Eine renommierte Galerie, die sich auf österreichische und internationale Kunst des 20. und 21. Jahrhunderts konzentriert

  • Gerald Hartinger Fine Arts (Wien): Eine Galerie, die sich auf österreichische und internationale Gegenwartskunst spezialisiert hat

  • Mural Harbor Gallery (Linz): Eine Open-Air-Galerie, die sich als “Europas größte Graffiti und Muralismo Galerie” bezeichnet

(C) Schweiz

  • Galerie Hauser & Wirth (Zürich u.a.): Internationale Galerie mit Standorten in der Schweiz, Großbritannien und den USA, die innovative Ausstellungsformate präsentiert

  • Galerie Urs Meile (Luzern): Stellt regelmäßig renommierte Künstler aus und gilt als eine der führenden Galerien in der Schweiz

  • Galerie Ziegler (Zürich): Präsentiert seit über 60 Jahren moderne und zeitgenössische Kunst präsentiert und ist eine der ältesten Galerien der Welt

Auktionen bieten zudem die Möglichkeit, selten angebotene und sehr begehrte Kunstwerke zu erwerben. Manche Sammler lieben das Adrenalin und die Dynamik, die mit dem Bieterverfahren verbunden sind. Die Haptik und visuelle Inspektion der Kunstwerke vor der Auktion kann dabei helfen, ein Gefühl für die Authentizität und die Qualität eines Werkes zu bekommen, was beim Online-Kauf oft schwer zu beurteilen ist.

Nachfolgend eine Auswahl wichtiger Auktionshäuser für Kunst in Deutschland, Österreich und der Schweiz:

(A) Deutschland

  • Lempertz (Köln): Das älteste noch in Familienbesitz befindliche Auktionshaus weltweit, das sich auf Alte Meister, Impressionismus, Klassische Moderne und zeitgenössische Kunst spezialisiert hat

  • Van Ham Kunstauktionen (Köln): Ein Familienunternehmen in zweiter Generation, das sich vor allem auf moderne und zeitgenössische Kunst spezialisiert hat. Bekannt für die Versteigerung von Werken von Künstlern wie Andy Warhol

  • Ketterer Kunst (München): Ursprünglich als Galerie gegründet, ist Ketterer Kunst heute ein führendes deutsches Auktionshaus mit Expertise in den Bereichen Klassische Moderne, Nachkriegskunst und Gegenwartskunst

  • Karl & Faber (München): Spezialisiert auf Fine Art wie Malerei, Skulptur, Papier und Fotografie

  • Villa Grisebach (Berlin): Ebenfalls auf Fine Art spezialisiert und bietet Kunst für Einsteiger und erfahrene Sammler

(B) Österreich

1. Dorotheum (Wien): Es handelt sich um das größte Auktionshaus in Zentraleuropa und um eines der ältesten der Welt, das Kunst, Antiquitäten, Briefmarken und viele andere Sammlerstücke verkauft

2. Im Kinsky (Wien): Dieses Wiener Auktionshaus ist besonders für seine Versteigerungen von moderner und zeitgenössischer Kunst bekannt

(C) Schweiz

1. Christie’s (Zürich): Dieses Auktionshaus ist eines der bekanntesten der Welt und hat eine Niederlassung in Zürich. Es verfügt über eine breite Palette von Kunstobjekten, einschließlich Gemälden, Skulpturen und Antiquitäten

2. Sotheby’s (Zürich): Auch Sotheby’s gehört zu den weltweit führenden Auktionshäusern. Sie bieten oft high-profile Kunstauktionen an

3. Koller Auktionen (Zürich): Dieses Auktionshaus ist auf europäische Kunst spezialisiert und hält regelmäßig Auktionen in Bereichen wie Malerei, Skulptur und Fotografie ab

4. Dobiaschofsky Auktionen (Bern): Dieses Auktionshaus hat einen guten Ruf für seine Qualität und Vielfalt. Sie führen Auktionen in vielen verschiedenen Kunstbereichen durch, darunter Malerei, Skulptur, Drucke und Fotografie

5. Hesse Auktionen (Zürich): Hesse Auctions hat sich auf moderne und zeitgenössische Kunst spezialisiert und ist bekannt für seine Auktionen von Werken bekannter Künstler

 

Regionale Kunstszenen

In Städten wie zum Beispiel Hamburg gibt es eine lebendige Kunstszene mit zahlreichen Galerien und Veranstaltungen, die zum Entdecken einladen. Galerien in Großstädten bieten oftmals ein weites Spektrum an moderner und zeitgenössischer Kunst ebenso wie an traditionellen Werke. Ebenso erhalten lokale Künstler dort die Möglichkeit, ihr Schaffen einem breiten Publikum zugänglich zu machen.

Ebenso kann das Erkunden der lokalen Kunstveranstaltungen für aufstrebende Künstlerinnen und Künstlern eine gute Möglichkeit sein, ihre Kunst anzubieten. Kunst von Kunststudenten ermöglicht in Städten mit Kunsthochschulen ebenfalls spannende Entdeckungstouren und die Möglichkeit, vielleicht die Stars von morgen zu entdecken. Kunst in Großstädten bedeutet auch, die Vielfalt der urbanen und Street Art zu erleben, die dort oftmals stark vertreten ist.

 

Kunstwerke zuhause

Ihr Interieur

Die Auswahl des perfekten Kunstwerks ist eine persönliche und ästhetische Entscheidung. Dennoch gilt es beim Aufhängen von Kunst zuhause/im Büro einige Punkte zu beachten:

  1. Befassen Sie sich mit dem Kunstwerk: Analysieren Sie Form, Format, Farbe und Material, um zu verstehen, welche Anforderungen das Werk an den Aufhängeort stellt. Vermeiden Sie direkte Sonne, extreme Temperaturen oder Feuchtigkeit, sowie die Nähe zu Wärmequellen. So verhindern Sie Verfärbungen und Beschädigungen.

  2. Tauschen Sie ggf. den Rahmen aus, um Ihr Kunstwerk zu schützen und zu erhalten. Erwägen Sie sich den Einsatz von Museumsglas, das vor UV-Strahlen schützt.

  3. Wählen Sie den richtigen Ort: Berücksichtigen Sie die Raumaufteilung, Möbel und Blickachsen. Größere Werke benötigen mehr Freiraum, während kleinere Bilder auch in Nischen gut zur Geltung kommen können.

  4. Hängen Sie in der richtigen Höhe auf: Die Bildmitte sollte etwa auf Augenhöhe (140-160 cm vom Boden) hängen. Dabei den Abstand zu Möbeln wie Sofas beachten (20-30 cm).

  5. Experimentieren Sie mit der Anordnung: Probieren Sie verschiedene Hängungen wie Reihen, Raster oder die Petersburger Hängung aus, bis das Gesamtbild stimmig ist.

  6. Sorgen Sie eine gleichmäßige, indirekte Beleuchtung.

  7. Regelmäßige Pflege stellt sicher, dass Sie viele Jahre Freude an Ihrer Kunst haben werden.

 

Aufbau einer Sammlung

Der Aufbau, zum Beispiel einer zeitgenössischen Kunstsammlung, ist ein faszinierender Prozess, der sowohl kunstbegeisterte Sammler als auch Investoren anzieht. In einer sich ständig wandelnden Kunstwelt ist es von entscheidender Bedeutung, einen fundierten Ansatz zu verfolgen, um eine Sammlung aufzubauen, die nicht nur ästhetisch ansprechend, sondern auch von bleibendem Wert ist.

Zeitgenössische Kunst umfasst eine breite Palette von Ausdrucksformen und Medien, von Gemälden und Skulpturen bis hin zu digitalen Kunstwerken und Installationen. Beim Aufbau einer zeitgenössischen Kunstsammlung sollten Sammler die Vielfalt dieser Kunstformen berücksichtigen, um eine vielseitige und aussagekräftige Sammlung zu schaffen.

Ein wesentlicher Punkt bei der Entwicklung einer zeitgenössischen Kunstsammlung ist die Kenntnis des aktuellen Kunstmarktes und die Fähigkeit, zukünftige Entwicklungen zu antizipieren. Hierbei ist es wichtig, eine klare Vision für die Sammlung zu entwickeln und kontinuierlich über den Kunstmarkt informiert zu bleiben. Der Besuch von Kunstgalerien, Kunstmessen und Auktionen kann dabei helfen, ein Verständnis für aktuelle Trends und aufstrebende Künstler zu entwickeln.

Darüber hinaus ist auch die Pflege und Präsentation der Kunstwerke von großer Bedeutung. Die richtige Rahmenwahl, die konsistente Beleuchtung und die ideale Präsentation tragen dazu bei, dass die Werke in ihrer vollständigen Schönheit und Wirkung zur Geltung kommen.

Finanzielle Aspekte spielen ebenfalls eine Rolle beim Aufbau einer zeitgenössischen Kunstsammlung. Während einige Sammler rein aus Leidenschaft und Interesse sammeln, betrachten andere den Sammlungsaufbau auch als Investition. Die richtige Balance zwischen Passion und Investment ist daher entscheidend.

 

Ausblick und Checkliste

1. Finden Sie Ihren Stil

  • Entdecken Sie, welche Kunstrichtungen, Künstler oder Medien Sie am meisten interessieren. Besuchen Sie Galerien, Museen und Kunstmessen, um einen Überblick zu bekommen.

  • Lesen Sie Kunstmagazine und -blogs, um mehr über aktuelle Trends und aufstrebende Künstler zu erfahren.

  • Vertrauen Sie Ihrem Bauchgefühl – Kunst sollte Sie emotional ansprechen und Ihnen Freude bereiten.

2. Setzen Sie sich ein Budget

  • Legen Sie einen realistischen Betrag fest, den Sie für Kunstankäufe ausgeben möchten. Beginnen Sie am besten mit kleineren Investitionen.

  • Bedenken Sie neben dem Kaufpreis auch Zusatzkosten wie Rahmung, Versicherung und Lagerung.

  • Seien Sie vorsichtig mit Krediten oder Finanzierungen, um Ihr Risiko zu begrenzen.

3. Informieren Sie sich gründlich

  • Recherchieren Sie zu den Künstlern, deren Werke Sie interessieren. Lesen Sie Biographien, Ausstellungskataloge und Kritiken.

  • Vergleichen Sie Preise und Angebote verschiedener Galerien und Auktionshäuser.

  • Lassen Sie sich von Experten beraten, um Fehlkäufe zu vermeiden.

4. Kaufen Sie mit Bedacht

  • Nehmen Sie sich Zeit, um Kunstwerke in Ruhe zu betrachten und zu reflektieren.

  • Vertrauen Sie Ihrem Urteil und lassen Sie sich nicht unter Druck setzen.

  • Seien Sie vorsichtig mit Impulskäufen und überlegen Sie gut, ob ein Werk wirklich zu Ihnen passt.

5. Genießen Sie Ihre Sammlung

  • Sorgen Sie für eine fachgerechte Präsentation und Aufbewahrung.

  • Informieren Sie sich über Versicherungsmöglichkeiten.

  • Entwickeln Sie Ihre Sammlung und teilen Sie Ihre Begeisterung mit anderen.